攝影新手入門必看的單反基礎(chǔ)知識(4)

　　⑧焦段

　　焦段，簡單說就是變焦鏡頭焦距的變化范圍。 (注意熟悉自己手中鏡頭的最佳焦段，利用好此時的解析度)

　　標準鏡頭：對于135相機來說，焦距50MM左右的鏡頭——視角在43度左右，標準鏡頭拍攝的照片，透視效果和人眼類似，極其自然,沒有夸張。紀實類的照片使用標頭可以忠實得記錄所看到得東西，因此紀實攝影大師們大多喜歡使用標頭，比如法國攝影泰斗布列松。不同片幅的相機，它的標準鏡頭的焦距是不一樣的，因為對標準鏡頭焦段的定義是指焦距等于底片對角線的長度，對于35mm的底片，也就是135相機使用的膠片，它的標準鏡頭的焦距就是50mm，而其他一些大畫幅的相機，比如120相機使用6X6的膠片，它的標準鏡頭的焦距就應該在90mm左右，其他一些大畫幅的相機也可以計算出其標準鏡頭的焦距。

　　廣角鏡頭：焦距35MM以下的鏡頭——焦距小于標頭時，鏡頭可以記錄更大視角的影像，所以稱之為廣角鏡頭。廣角鏡頭的透視是被夸張的，呈現(xiàn)明顯得近大遠小得透視效果，強調(diào)遠近感，在新聞攝影和風光攝影中使用較多，會產(chǎn)生很強的視覺沖擊力。

　　中焦鏡頭：焦距為85MM～135MM的鏡頭——比標頭焦距大1.5～4倍的焦距的鏡頭，一般稱為中焦，這個焦段拍攝的照片變形最小,能正確體現(xiàn)被攝體的形狀,而且設(shè)計成超大光圈也相對容易， 在人像攝影當中，中焦是最常用的。

　　望遠鏡頭：焦距為200MM以上的鏡頭——很少遠近感,對景觀的遠近透視有壓縮效果。(易抖動,盡量使用三腳架)

　?、針?gòu)圖十忌

　　出色的構(gòu)圖，能使畫面主次分明，層次豐富，給人以美感。“畫有法，畫無定法”，此合乎辯證法之說也同樣適合于攝影構(gòu)圖。但只有先掌握其基本規(guī)律才能獲得優(yōu)異的影像。

　　一忌畫面撐得太滿

　　有些初學攝影者拍照時喜歡讓被攝主體頂天立地地充滿畫面，缺少空間，不僅給人以壓抑之感，且不利于照片后期制作過程中進行裁剪，畫面容易出現(xiàn)削頭砍足、景物殘缺的弊病。

　　二忌地平線傾斜

　　有的拍攝者為了將一些高大的景物(如寶塔、高樓大廈) 拍全，便在取景時采取了讓畫框傾斜的方法，這勢必造成地平線傾斜，畫面失衡，視覺感受令人很不舒服。

　　三忌頭撞南墻

　　拍攝側(cè)面的人像或帶有向前沖勢態(tài)的物體時，沒有在畫面主體的前方留有一定的空間(或?qū)⒋罅靠臻g留在了其后面)，給人一種頭撞南墻之感，畫面顯得沉悶、壓抑。

　　四忌附加物纏身

　　背景選擇不當，產(chǎn)生了煙囪長在了肩膀上、腦袋上冒出大樹杈等現(xiàn)象，破壞了人物原來的形象。

　　五忌落格

　　當被攝者與高大的襯景在一起時，顧景不顧人，一味將鏡頭抬高，結(jié)果景是拍全了，人物在畫面上卻常常只剩下個腦袋，落在畫面的下端，非常難看。

　　六忌畫面分裂

　　取景時沒有處理好地平線的位置，將其置于畫面正中，于是畫面被一割為二，呈分裂狀，缺乏和諧、統(tǒng)一之感。像附圖，作者適當?shù)靥幚砗昧说仄骄€的位置，使畫面顯得很美好。

　　七忌喧賓奪主

　　在畫面中過多地表現(xiàn)了陪襯體，使主體處于次要的地位，反而不引人注目。

　　八忌缺乏趣味中心

　　取景時缺乏忍割愛的精神，“魚”取，“熊掌”也取，意欲兼收并蓄。反而造成了畫面無主次、少頭緒，結(jié)構(gòu)松散、雜亂無章的現(xiàn)象。

　　九忌各顧東西

　　神情不一致在拍攝眾人合影照時，人物的位置沒有安排好，不能形成一個向核心靠攏的趨勢，畫面形勢呈分裂狀，與所表現(xiàn)的主題不相符合。

　　十忌畫面失衡

　　在構(gòu)圖時沒有顧及畫面的影調(diào)結(jié)構(gòu)、色彩結(jié)構(gòu)的協(xié)調(diào)，造成畫面色彩、影調(diào)失衡，影響照片的效果 ?