人像攝影最在意什么 拍出好作品的前提條件

　　人像攝影最在意什么?

　　隨著攝影科技的不斷進步和人們藝術觀念的發(fā)展，人像攝影在今天已經(jīng)有了很大的變化。如今，電子閃光裝置、高速自動聚焦鏡頭、新型感光材料的誕生，使一個攝影師在一天內(nèi)就能為許多被攝者完成一些逼真而自然的人像杰作。

　　下面，我們就來看看拍出好作品的前提條件有哪些。

　　1、Timing

　　當能夠捕捉人物表情或動作某個決定性的瞬間，我會說Timing不錯。

　　決定性的瞬間不代表偶然，你可以預期它在某種條件下會出現(xiàn)，然后你準備好其他一切，并在觸發(fā)它的同時按下快門。

　　2、眼神

　　從接觸人像攝影開始到現(xiàn)在我覺得眼神是人像里不可忽視的一環(huán)，眼神代表跟觀眾的交流，眼神光則是更細微的細節(jié)，可以的話，能夠拍攝到直視到鏡頭另一頭的照片是最理想的，加上我最常使用50mm的焦段，拍攝生活中的場景時會增添即視感。

　　想起一句沈昭良老師曾經(jīng)說過的話：“攝影跟戀愛一樣，都需要正面對決的!”

　　3、色彩計劃

　　一張照片所要傳達的氛圍會被色彩所影響，所以如果你想拍攝歡樂氣氛的照片，鮮艷、繽紛、暖色就會比低飽和、單調(diào)、偏冷色來得直接有效，當你計劃好畫面中應該要出現(xiàn)哪些顏色之后，到現(xiàn)場就要避開甚至排除所有造成干擾、多余色彩的物件。

　　這也是為什么有些照片看起來質(zhì)感好，有些看起來有點俗。如果想要讓別人開始稱贊你的照片，先從了解色彩下手是個直接有效的選擇。

　　4、光線

　　同一個地點，同一個人物，可以順光拍也可以逆光拍，感覺是完全不同的?？梢缘脑捨視媚婀馀臄z，一來人物皮膚的細節(jié)可以得到修飾，二來畫面會因為鏡頭耀光而“多了一層”間隔在人物與照片表面之間的感覺，有些人就說這是空氣感，也可以說這就是比較“有feel”?

　　而順光拍沒有什么不好，善加利用可以增加畫面的立體感，但是要注意光線如果打在靠近鏡頭的的那一側(cè)臉，是所謂的“顯胖光”，如果需要修飾臉型時可以特別留心并請被攝者轉(zhuǎn)換角度。

　　5、情境(主題)

　　大多時候都沒有必要刻意擺出model pose，畢竟我們目的在于拍攝人物本身，而非強調(diào)某種商品。有經(jīng)驗的model加上太多的pose跟不必要的換裝，聽起來我覺得就像在模仿網(wǎng)拍一樣，but what do you want to sell?

　　我們要是沒有想要賣東西，其實可以把拍攝重點更集中在被攝者身上，你花了兩三個小時拍攝一個人，拍完卻對對方一無所知的話，照片就很難更深入發(fā)掘被攝者的不同面向。