1. 電吉他最流行，就從它開始

　　大多數(shù)初學(xué)者受電聲音樂影響較深，電吉他的舞臺表演看起來很酷，尤其是用電器設(shè)備放大音源后，音量巨大，舞臺效果好，演奏起來令人振奮。而且電吉他琴弦設(shè)計非常軟，手感好，加上派別繁多，表現(xiàn)手法多樣，現(xiàn)代感強(qiáng)等因素，受到了很多音樂愛好者的追捧。但除了購買一只電吉他外，初學(xué)者開始學(xué)習(xí)時還需要置辦很多設(shè)備，如：效果器、音箱等，因此財務(wù)狀況欠佳的“初練琴人”很難應(yīng)付。此外，練習(xí)時還必須保證正常的電力供應(yīng)，也就是說，你必須在有一個有電源的場所練習(xí)，否則你將永遠(yuǎn)找不到彈電吉他的感覺。另外，因為電吉他屬于合作類樂器，必須在其他電聲樂器的配合下才能展現(xiàn)個性，一個人玩會覺得很無聊，你還要尋找其他合作伙伴。麻煩事還在后頭，有了合作者就必須置辦更多的設(shè)備，如，貝司，鼓，鍵盤等，這樣開銷就會非常的驚人，如果沒有贊助人的贊助恐怕難以維系。更重要的是，必須有一個像樣的——至少部影響他人正常生活的排練場地。這還不算完，如果排練順利大家都很愉快，若是合作中思鄉(xiāng)不統(tǒng)一，或者因為某位合作者中途撤出，哥兒們幾個還得另挑人選從頭再來。真是麻煩透了，還不如自己在家埋頭苦練，練個手指流火，技術(shù)飛長，最后是看誰彈琴都能挑出一大堆毛病來，跟誰合作都覺得對方素質(zhì)差，結(jié)果是高處不勝寒，既丟了當(dāng)初學(xué)習(xí)時的初衷——熱愛音樂，又走火入魔，行為古怪，凡人不理，嗚乎哀哉。

　　錯誤更正：建議“初練琴人”開始學(xué)習(xí)時不要過渡投資，花適當(dāng)?shù)腻X買一把箱琴會更劃算，也更自由。

　　2. 彈吉他手指就會起老繭

　　看來初學(xué)吉他還是應(yīng)該從箱琴開始。首先，不用購置太多設(shè)備，再說箱琴價格便宜，很多箱琴外觀也很酷，只要便宜就可以，反正將來要換琴。于是你就在市場上搜索價格低的吉他買回家開始學(xué)習(xí)。但你很快就會發(fā)現(xiàn)吉他的聲音與夢想中的不相吻合，甚至因為樂器本身音準(zhǔn)問題，總是彈不出和諧的音響，演奏出來的聲音破破爛爛，使用這種吉他你很難找到使自己繼續(xù)學(xué)習(xí)的信心。質(zhì)量較好的標(biāo)準(zhǔn)尺寸民謠吉他有較好的音質(zhì)，但你很快就會發(fā)現(xiàn)：由于琴弦的張力較高導(dǎo)致吉他的手感太硬，練習(xí)時間長了手指會有刺痛感，甚至?xí)鲅荨３鯇W(xué)者練習(xí)時手指極易受傷，尤其是酷愛吉他音樂的癡迷者，如果每天堅持長時間地練習(xí)，會對手指造成嚴(yán)重傷害，甚至最終影響學(xué)習(xí)者的興趣，有人癡心不改開始找手指受傷的原因，一些吉他愛好者還會非常自豪地告訴你：這是你苦練的結(jié)果!所有學(xué)習(xí)吉他演奏的人都有類似的經(jīng)歷。有人還會給你展示自己雙手的老繭，甚至把傷痛當(dāng)做一種炫耀功夫的標(biāo)志。初學(xué)者在沒有專業(yè)教師的指導(dǎo)下很難找出痛苦的原因，甚至誤認(rèn)為這是學(xué)吉他必須經(jīng)歷的過程。最終，大部分人在痛苦的時間中放棄了自己的初衷，將外觀漂亮的吉他擺放起來永不再彈。其實，問題的關(guān)鍵在于選擇有利于“初練琴人”學(xué)習(xí)的吉他開始。

　　錯誤更正：千萬不要圖便宜或外觀買質(zhì)量低劣的箱琴，這樣會破壞你對吉他的完美印象。如果你真的是“初練琴人”也最好不要用民謠琴開始學(xué)習(xí)，因為苦練把位和弦對一雙幼嫩的手真的是一種摧殘。最好買一只質(zhì)量較好的古典練習(xí)琴(尼龍弦吉他)開始學(xué)習(xí)，這樣至少不會被樂器本身的缺陷攔住你的去路。

　　3. 古典吉他就是過時的演奏法

　　對于“初練琴人”只要選擇質(zhì)量較好的古典(尼龍弦)吉他開始學(xué)習(xí)，就可以滿足初學(xué)時的所有需要，同時還能保持學(xué)習(xí)興趣，為將來轉(zhuǎn)學(xué)其他門類的吉他藝術(shù)打好基礎(chǔ)。很多音樂愛好者在選擇學(xué)習(xí)吉他時都要回避學(xué)習(xí)古典吉他，甚至認(rèn)為古典吉他與古漢語是同等類別的藝術(shù)形式。其實，古典吉他只是對吉他外形的稱呼，真正意義上的古典吉他演奏法才是這門藝術(shù)的精髓。換句話說，不論你用民謠吉他還是古典吉他都可以演奏各種類型的音樂。既可以彈奏也可以彈唱，這與你使用的樂器沒有必然的聯(lián)系。但是，選擇古典吉他作為學(xué)習(xí)吉他的入門樂器應(yīng)該說是明智之舉。這是因為古典吉他弦的張力小(民謠吉他弦張力的一半)，琴弦較粗(高音弦比民謠琴弦的直徑大三倍)，適合于初學(xué)者入門時使用。而且初級吉他入門課程也很難在演奏法上分辨音樂風(fēng)格，初學(xué)者在入門時適當(dāng)學(xué)習(xí)一些古典吉他的演奏手法，對日后的深入學(xué)習(xí)和掌握吉他這門藝術(shù)會有很大幫助。

　　4. 彈吉他不用學(xué)五線譜

　　大多數(shù)教吉他的人在傳授吉他技藝時，喜歡使用吉他專用的六線譜。這種記譜法頁被普遍認(rèn)為時最容易辨認(rèn)的吉他記譜法。甚至很多吉他演奏者也認(rèn)為學(xué)習(xí)吉他音樂，只要學(xué)會六線記譜法就可以了，沒有必要學(xué)五線譜。其實，六線譜記錄的只是吉他弦在把位上的發(fā)音位置，如果沒有五線譜的記譜法標(biāo)記作配合，六線譜就等于是在吉他指板上畫一連串的阿拉伯?dāng)?shù)字，它什么也表示不了。有些初學(xué)者認(rèn)為六線譜為他們學(xué)習(xí)吉他提供了方便，但實際上從他有了這種錯誤認(rèn)識的那一刻起，吉他這門藝術(shù)同時也把他拒之門外了。這就不難解釋為什么很多有著高超技藝的吉他演奏者無法進(jìn)一步提高自己或充分占時自己的藝術(shù)創(chuàng)作。只是因為他們無法使用樂譜講思想中的音樂記錄下來，而無法將自己的創(chuàng)作成果展現(xiàn)，傳播給人們，結(jié)果沉寂下去消聲匿跡。假如我問你學(xué)習(xí)寫作一定要學(xué)識字，寫字嗎?相信你的回答是肯定的。五線譜是音樂的文字，它可以向你傳達(dá)任何音樂的感情或思想，同樣你也可以用它來表達(dá)你的音樂感情。當(dāng)你真正學(xué)會了使用五線譜描述神秘的音樂情感時，你會發(fā)現(xiàn)五線譜所編織的世界是那么的直觀和令人興奮與激動。當(dāng)你有朝一日想在譜紙上試著用音符表達(dá)你內(nèi)心的情感時，你會發(fā)現(xiàn)，這些音符比文字更直接了當(dāng)。彈吉他不用學(xué)五線譜?回答當(dāng)然是否定的。

　　錯誤更正：必須學(xué)習(xí)五線譜，沒有別的選擇。六線譜的數(shù)字式簡譜可以將你推入音樂發(fā)燒友的行列，但絕不可能幫助你實現(xiàn)音樂家的夢想。

　　5. 彈吉他用不著音樂理論

　　音樂人是用音樂術(shù)語進(jìn)行交流的，當(dāng)一個音樂人對你說，請把節(jié)奏加快一點，你馬上第一反應(yīng)是把速度彈得快一點。但是，你錯了。因為在音樂理論中節(jié)奏的快慢與拍的速度沒有直接關(guān)系。節(jié)奏一般指的是拍或節(jié)拍里面更加細(xì)微的律動。這個音樂人的意思可能是，將某一拍或小節(jié)中的三連音彈成五連音或者九連音。顯然，對于一個輕視樂理的吉他手來說，向搞清楚拍、節(jié)拍、節(jié)奏這些時間概念，以及和音、和聲、和弦這些聲部功能及色彩概念，還有音律、音高、音程、調(diào)試等這些空間概念試不可能的。這不是說沒有學(xué)習(xí)過音樂理論的人搞吉他音樂九不能獲得成功，因為所有的理論都是音樂實踐的產(chǎn)物，對于那些先天具備某種特長的人，音樂理論只是作為他們開創(chuàng)更為開闊的未知領(lǐng)域的工具，但就普通音樂愛好者來說，學(xué)習(xí)必要的音樂理論才是把握和認(rèn)知音樂藝術(shù)的途徑。

　　錯誤更正：如果不是無師自通或者是拿無知當(dāng)個性，要想完成音樂創(chuàng)作或展示自己的音樂構(gòu)思就必須使用音樂理論。大多數(shù)音樂愛好者都需要通過音樂作品了解音樂，而學(xué)習(xí)和創(chuàng)作音樂就必須精通音樂理論。

　　6. 吉他定弦無所謂

　　如果你只是想自娛自樂，并且不顧及由于音高上的不確定給自己和周圍環(huán)境帶來的不良影響，那么這個問題你完全可以把它忽略掉。但是，音樂是屬于全人類的藝術(shù)語言，并且以聲音的形式存在于時空當(dāng)中，那種不管音準(zhǔn)只把弦的關(guān)系確定下來的定弦顯然是不合時宜的。況且在與樂隊合作或為歌曲伴奏時，同意的標(biāo)準(zhǔn)音高時音樂協(xié)調(diào)的基礎(chǔ)，也時歌手確定調(diào)性的主要依據(jù)。

　　錯誤更正：必須習(xí)慣使用音頻器或音叉為吉他定弦，這是確定每個“初練琴人”耳音(固定音高概念)的唯一途徑。

　　7. 民謠吉他彈唱是吉他入門的基礎(chǔ)

　　這是一個根本的誤區(qū)。作為一個對吉他演奏知之甚少的音樂愛好者，要想完全掌握邊彈邊唱的技法是很困難的。這不是說民謠吉他彈唱是吉他藝術(shù)領(lǐng)域中最難掌握的門類。問題的關(guān)鍵在于你開始選擇學(xué)習(xí)吉他的時候，實際上選擇學(xué)習(xí)的是一門樂器的演奏藝術(shù)。眾所周之，涉及樂器演奏的關(guān)鍵是，對樂器法的認(rèn)識和演奏法的熟習(xí)過程。正常情況下，再學(xué)習(xí)一些基本樂理只是并加以應(yīng)用，就可以對吉他運用自如了。而民謠吉他彈唱解決的是應(yīng)用問題，也就是說，吉他是為歌唱服務(wù)的，盡管很多吉他彈唱作品的伴奏部分寫得非常精彩。從學(xué)習(xí)音樂角度看，學(xué)習(xí)吉他的基本步驟應(yīng)該是：拍，節(jié)奏，節(jié)拍，定弦，音程關(guān)系，簡單五聲和弦，多音和弦，調(diào)試和弦，和聲，作品等。按照這樣一條比較規(guī)范的學(xué)習(xí)綱目進(jìn)行下來，初學(xué)者會得到事半功倍的學(xué)習(xí)效果。這也是藝術(shù)院校培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)人才的必修課程。因此，“初練琴人”最先應(yīng)該以古典吉他作為自己的入門選擇，只有這樣才能從專業(yè)的，規(guī)范的角度全面考察音樂這門藝術(shù)。這也是目前很多活躍在一線的國內(nèi)外著名樂手的成功之路。

　　8. 基本功就是每天堅持長時間練習(xí)技巧和速度

　　幾乎所有教吉他的人都希望跟隨自己學(xué)習(xí)的“初練琴人”是一個“練琴狂”，這樣吉他教師這個行業(yè)就變得輕松了。的確，花費大量的時間練習(xí)教材中規(guī)定的練習(xí)曲，對于想迅速提高演奏水平的初學(xué)者是比較有效的。但是，一味地追求提高技術(shù)就會陷入“絕對技術(shù)論”的深淵不能自拔。一些頗有成就的吉他高手都知道，學(xué)習(xí)吉他演奏時基本功是非常重要的環(huán)節(jié)。但是，就基本功而言包括的方面很多。比如：正確的演奏方法，手指機(jī)能的訓(xùn)練，聽力練習(xí)，視唱視奏，節(jié)奏練習(xí)，速度練習(xí)，節(jié)拍控制以及其他技術(shù)的綜合應(yīng)用等。初學(xué)者往往把強(qiáng)化了手指機(jī)能，能演奏飛快的音階或分解和弦誤認(rèn)為是演奏技巧的最高境界，通常在這方面花費大量的時間和精力，甚至喪失了起初對音樂的追求。其實，最佳的演奏境界是演奏，理論和音樂情感的完美組合。這里所說的演奏是主要是全面的演奏技術(shù)，如：音質(zhì)，音色的控制，調(diào)試，和聲的協(xié)調(diào)，旋律，肢體的應(yīng)用，節(jié)奏，節(jié)拍的變化，情緒，速度的結(jié)合等?？傊?，一個高超吉他演奏家，他的素質(zhì)是綜合而又全面的，單純的追求速度的飛快只能成為吉他訓(xùn)練場上的犧牲者。而學(xué)會放棄技術(shù)追求完美的音樂表現(xiàn)才是吉他藝術(shù)的真諦，要得到藝術(shù)修養(yǎng)上的全面提高就必須在練習(xí)彈奏以外尋找答案，如：研習(xí)成名音樂家的作品，學(xué)習(xí)各種學(xué)派的音樂理論，與吉他同行全面交流，多聽別人的演奏(好的和不好的)，適當(dāng)聽一些好唱片等。

　　錯誤更正：學(xué)會正確的演奏法才是提高技巧的關(guān)鍵，自由隨意地運用節(jié)奏調(diào)整情緒才是提高速度根本。堅持長時間的練習(xí)，這能使你對所練的曲目更加熟練、在這里你熟悉的不僅僅是正確的方法，還可以包括你學(xué)習(xí)的錯誤方法。如果你堅持長時間練習(xí)一個錯誤的演奏法，結(jié)果是完全可以想象的。

　　9. 多聽，多模仿名家的演奏

　　看起來是學(xué)習(xí)演奏吉他的捷徑，因為這樣就省去了研究樂譜和感受生活所必須付出的時間。因為現(xiàn)代錄音技術(shù)可以將演奏家的技巧制作得近乎完美，更多的演奏家在詮釋音樂得時候灌注了很多的個人感情，而“初練琴人”在學(xué)習(xí)的過程中，應(yīng)該將大部分精力用于基本功的訓(xùn)練和專業(yè)素質(zhì)的提高上，有多余的精力應(yīng)多研究樂譜或用自己得理解結(jié)合自身所學(xué)，客觀地解釋音樂。因為每個人對音樂的理解都是個性化的，只要你客觀地，真誠地感悟音樂，你就是最好的音樂家。因為，在理解音樂上不存在專家。盲目模仿別人的演奏風(fēng)格，就會陷入對音樂認(rèn)識上的偏頗，久而久之喪失了感知，分析，理解和學(xué)習(xí)音樂的能力，最終發(fā)展成為一個在創(chuàng)作上沒有追求的音樂發(fā)燒友。這顯然與你開始學(xué)習(xí)時的愿望背道而馳。

　　錯誤更正：不要一味地模仿任何人的演奏風(fēng)格，應(yīng)該更多的研究音樂本身帶給你的特殊意義。因為所有人的演奏只能代表他個人對音樂的理解。;如果人人都能夠把目前的風(fēng)格模仿得淋漓盡致，只能說明世界上多了幾個劣質(zhì)的唱片刻錄機(jī)，少了幾個有獨創(chuàng)精神的音樂人。

　　10. 只學(xué)習(xí)和演奏一種熟習(xí)的音樂風(fēng)格

　　很多教吉他的人在介紹吉他音樂時，總喜歡將自己鐘愛的音樂類型或流派推銷給自己的追隨者，甚至將自己不太了解或不喜歡的音樂貶得一文不值。這種先入為主的傳授方式，影響了很多尚不具備分辨能力的音樂愛好者。因此，形成了眾多的音樂流派群，他們互相貶低，互相排斥，惟我獨尊，不愿接受其他流派的創(chuàng)作經(jīng)驗和作品。這些想法和觀點阻礙了“初練琴人”全面掌握專業(yè)技能的途徑，制約了他們的發(fā)展，給“初練琴人”走職業(yè)化道路設(shè)立了一道難以逾越的鴻溝。其實，作為職業(yè)樂手或有追求的“初練琴人”應(yīng)該能夠認(rèn)識更多的音樂創(chuàng)作方法，掌握更多的吉他演奏技能，這樣才能在實際應(yīng)用上得心應(yīng)手，揮灑自如。如果在沒有能力辨別不同流派音樂，或?qū)θ祟愐魳肺幕陌l(fā)展成果沒有概括性認(rèn)識情況下就盲目的建立個人崇拜偶像，推崇個性流派只能將自己套在固定的模式中，失去繼續(xù)學(xué)習(xí)的動力，久而久之必將被過去的流行所埋沒，沉淀在朦朧狀態(tài)而不能自拔。

　　錯誤更正：所有類型、風(fēng)格、流派的音樂都是人類音樂文化的花朵，雖然并不都是人類只會精華，但都值得學(xué)習(xí)，至少沒有必要加以排斥。更何況深入廣泛地學(xué)習(xí)各種藝術(shù)學(xué)派，也是職業(yè)樂手的必修課。